尚层艺术品机构设计+艺术全新亮相 寻新运营模式
说起画展，人最先想到的载体就是“画廊”。当前的中国艺术品市场，画廊和拍卖行是一二级市场，是艺术家提升自我最好的途径。随着拍卖行逐渐扩大业务范围，加之越来越多的企业开始经营艺术品，画廊的生存空间逐渐受到了挤压。据统计，北京、上海地区的画廊平均存货寿命不到2年，存活期内90%处在亏损状态。
如今，对于尚层艺术品会所来说，恰逢其时。通过“造物主——当代青年艺术家联展”，尚层艺术品机构全新亮相。
没有画廊，我们也可以做艺术。
从2012年8月开始，尚层艺术品会所正式成立。从别墅装饰到艺术品会所的运作，在观念上二者并无界限。艺术品之于大宅生活，具有天然的血亲关系，无论从中国精英阶层美学修养的尖刺提高，还是从家庭陈设的需求空白，从艺术在中国的成熟市场，甚至家族传承的文化基因来说，艺术品与空间存在着莫大的关联，这些也为尚层艺术品机构的未来赋予了极大的想象空间。
设计+艺术的全新亮相
1956年，波普艺术的爱好者理查德·汉密尔顿展出了衣服拼贴画《究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人》，他的画里有性感的女郎和男人、漫画、各种家用电器，一切都是流行的元素——popular。而“今日家庭”似乎早已脱离了这种粗俗浅显的流行元素，随之而来的是精神方面的更高追求。
著名的意大利设计师埃托·索托萨斯曾经说过：“对我而言，设计是一种探讨生活的方式，它是一张探讨社会、政治、爱情、食物，甚至设计本身的方式。归根结底，它是一种象征生活完美的乌托邦方式。”与其他国家的设计师相比，意大利设计师总是把设计当做艺术来操作。
艺术品本身就具有装饰属性，当然这不是它最主要的属性。装饰行业虽然以设计为主，但是最高层次的设计一定是与艺术接轨的。实际上，越来越多的人开始意识到艺术品与家居设计的关系，艺术品逐渐在家居生活中不可或缺，这些不可复制的私人藏品，是财富的低调符号，同时，它意味着家的精神导向与传承。而尚层艺术品会所的全新亮相就是将家居设计与艺术品连接起来，作为一个桥梁，它不是完美生活的乌托邦，它是实实在在的。
要实现这种桥梁的作用和价值，首先就是要作用于设计师。尚层艺术品会所孙迪介绍说，计划通过展览、沙龙、讲座，给设计师进行一系列的课程培训，然后请艺术家、美术学院的老师过来讲座，经过长时间的熏陶，设计师必然会对艺术有一个比较全面的认识。这样，当设计师再去跟客户沟通探讨艺术品在设计中的作用时就能够感染客户，这比单纯的画廊对艺术品的传播效果要强大很多。
除了设计师们，面对那些吃有机产品、追求自然材质传统工艺和有设计感的产品的大众来说，生活与美学早就划上等号了，如何让他们受到更多的艺术和熏陶也就成了一个值得思考的问题。
寻求新的运营模式
艺术品绝不是像配饰产品一样，随意一摆即可，站在长远的角度来看，艺术品机构也不是一蹴而就的，它需要一个长远的经营，如何体现专业化，通过艺术带动设计，让设计能够呈现出更高的层次。
随着画廊越来越显现出颓势，电商也开始涉足艺术品行业。例如，今年夏天，天津美院联合雅昌艺术网组织了“天津美术学院毕业展精品拍卖会”，试水网络拍卖。如何突破传统的模式，对于尚层艺术品机构来说需要建立一个系统的流程和运营制度。从画廊的作坊式经营转变成公司化的市场经营，这需要完全的突破，包括经营的范围以及方向、宣传渠道，的都需要新的。必须成为一个集品牌化、公司化、市场化为一体的艺术品机构。
消除常规艺术画廊在经营上的沟通壁垒，直接与潜在而一直被忽略的居住需求进行对接，形成顾客、艺术家、艺术经纪人、空间设计师四为一体的特殊艺术经纪模式 ，为解决顾客的后顾之忧，尚层艺术品机构还将制定艺术品回购保值的销售政策，为尚层艺术品机构与顾客之间嫁接了更为人性化的桥梁。
未来，尚层艺术品机构还将在艺术家培养、艺术家与家具品牌跨界定制等方面进行积极探索。“你不可以以任何一个行业对它进行定义，因为，这是一条没有可参考对象的路”，这是林云松先生对尚层艺术品机构的解读。
专访尚层艺术品机构
Q：此次展览为什么叫“造物主”？
A：实际上每一个艺术家都是自己作品的上帝，他有自己的故事、文化、情结。我们做这个主题是为了让更多的艺术家参与进来，它融合了各种风格，但是必须是经过精心挑选的，不管艺术的价值还是艺术家的人品、执着程度，艺术品市场的前景都要多方面考量。你看到画册上的这些艺术品都有很好的展览经验，在美术馆、画廊、国外都有展出过。那造物主也是一个展览品牌，它是一个系列展，如果展览品牌做得好的话，那进入展览的艺术家就会被人关注。这个展览实际上去年就做过，但是作品没这么多。
Q：未来还会做些什么？
A：比如会有艺术经纪、销售、艺术市场、渠道来源、媒体活动等，跟其他品牌的对接，会分散成各种模块。现在艺术品跟很多品牌都会对接，尤其是品，都能嫁接上，可能还会做艺术衍生，包括范围也会丰富，不会局限于当代艺术，国画、字画都会有。我们也会推荐一些年轻艺术家，当然，还会有网络上一些品牌的建立，线上线下的互动。
Q：展览方面会有哪些主题？
A：展览活动有很多，比如说组织以国画为主的，写意、人物、山水都可以，或者专门是女性主题的。它可以细分成很多种，我们可能还会做艺术与设计，艺术家的设计作品或者设计师的艺术作品，跨界融合，打破这种割裂的格局，至少我们做的是一种比较前卫的，别人一直在推动但是没有下大力气去推动挖掘的。
Q：如果要满足需求的客户，会有哪些服务？
A：首先我们要了解市场，要了解客户对于艺术品是停留在哪个理解层面，他是不是资深藏家，对于初级藏家来说，我们做的就是引导性工作，先让他有个大概了解，让他找到自己喜欢的收藏方向，然后从小额开始，慢慢地找到真正喜欢的点。要让客户建立对你的信任度，然后才能去做，并且要把客户当成终身的。
Q：对于艺术品机构的从业人员会有的要求吗？
A：有。首先要热爱和尊重，否则的人员都不能在艺术品机构从业，因为不具备资格。艺术品机构首先是以艺术为主体，做市场、客户渠道的人至少要喜欢艺术，整体方向要一致，艺术品顾问专业资历要够好。对艺术史、艺术行业足够了解，还要有独到的眼光，良好的表达能力和交际能力，才能真正把握客户的需求。