2008上海艺术博览会中的“专家引导”
2008上海艺术博览会参展商玛斯德比当代艺术中心室内
2008(第十二届)上海艺术博览会将于9月10日至14日在上海世贸商城举行。
本届上海艺术博览会把主题宣传口号确定为“画廊，为收藏者领航”，该口号引起了很多准备收藏艺术品人士的兴趣。为了进一步帮助收藏者树立正确的收藏理念和方式，我们特邀了中国台湾画廊协会顾问、上海艺术博览会艺术委员会委员陆洁民先生就此主题口号撰写了相关文章，相信对收藏领域的新手们会有很大的启迪作用。
画廊 为收藏者领航
中国台湾画廊协会顾问、上海艺术博览会艺术委员会委员 陆洁民
在人类发展的历史中，艺术一直扮演着非常重要的角色，从现今流传下来的诸多文化遗迹里我们可以发现在很早的时代人类就懂得将日常观察所得以绘画或雕塑的形式表现，虽然当时的材料没有像现在一样多样，但这些身怀绝技，有着一双巧手的创作者自然会有股冲动驱使他们把人生百相、自然的变化、动植物生态以他熟练的方式记录下来。这些分布在世界各角落、不同人种文化中的产物历经几千年，我们很惊讶地发现不管是平面的或立体的、白描或着色、写实或抽象，如果我们用今天对艺术的定义来理解这些作品，尽管地域不同，工具各异，都普遍存在着许多共通点;作品中作者所传达的感动力，几乎古今中外都是一个面貌。所以，简言之，艺术不是生活必须，却又是与人类生活关系最密切的一种心灵互动，它以可视的形态已经跟人类一起存在了几千年。
这些足称为艺术家的人们尽管思想海阔天空，观察能力过人，却因为这项特质使他们在现实生活中常常左支右绌，无法好好安顿自己;所以一个能帮他们代理一切事务，维持权益，以现代的话语来说，就是懂得经营他们的「艺术经纪人」地位就显得益形重要。
我们可先看四年前的案例，1950年美国驻英大使，惠特尼夫妇赴巴黎旅游时，在史迪恩画廊买了一幅毕加索的「拿烟斗的男孩」，当时的价格是三万美元，54年后，这幅画终在苏富比拍卖行出现，最后的落槌价为一亿零四百万美元，创下了毕加索作品的交易记录。即使把物价涨升的指数计算进去，这张作品的涨幅还是令人咋舌。过去如此，今天的艺术市场更趋白热化，画廊就像云云艺海中收藏者的领航员。
从这里我们已可以概略描绘画廊的属性，在我们还没在下文分项详述角色以前，也可以先归纳分析一个称职的画廊负责人地位为何。他有眼力透视时空的局限，了解一件艺术品与过去的关连，现在的份量和未来代表的意义;他有能力影响创作者的画风与产量，因应市场瞬息变化;他能展现魄力，开创格局，低迷时适时呼朋引伴买进，市场好时又进去搅动;他还有实力在众人皆醉时独撑大局，面不改色，最后伺机而动。这些行为在不同的时代也许毁誉参半，但是具备呼风唤雨，左右逢源的本事并非人人可为，画廊可算是隐性的一种;一个艺术家是否能在他有限的生命旅途上绽放光芒有赖于一位称职的画廊经营者是毋庸置疑的事，也几乎是当今艺术市场上成功之途上唯一可循的轨迹。
谈到画廊的角色，我想可分三方面阐释。
与艺术家的互动：
在经纪人具备上述的条件后，第一步接触的就是艺术家，眼力在这上面则是不可或缺的。除了已有相当知名度仅需加以顺水推舟的外，真正衡量眼力高低的还是所谓的新秀，在功成名就之前，略去画风成熟前的酝酿不计，总要试探两三年，时间有长有短。一方面确认成熟度，考验其创作力，是否能开创新局，精益求精，还是墨守成规，依样画葫芦。第二观察市场动向，不能对藏家只有一味投其所好，杀鸡取卵，也不可逆境求生，让两边陷入苦苦生活的泥淖。第三旨在建立两边的互信基础，养成默契，若是互相猜忌，个性扞格，终将渐行渐远，最后一个始乱终弃，另一边择良木而栖，终难长久。这些都确认了后，画廊就开始忙于举办画展、弄文宣、写艺评、出画册、定价格。尤其不同时间订出价格是一门艺术，诚实为上策，合理的价格是进可攻，退可守的不二法门。若是自视其高，不明就里，想办展就办，一歇又是十年，价格跟着市场忽高忽低，没有稳定曲线，会让收藏者无所是从，看得花心、灰心、伤心，终至束诸高阁。所以常常检视艺术家的质量、掌握数量、参加大展，增加曝光率，甚或向美术馆推荐、步步为营，协助得奖都是为百年大计着想，为前途铺路，不能有所偏废。
与收藏者的互动：
画廊能否长久生存除了与艺术家有良好的互动外，重要的是手上要有一份珍贵的收藏者名单。完成这份名单第一步是自己也要有收藏实力，充分的学识并非凭空可以成就，也非人云亦云即可信服别人，如果没有庋藏丰富，无法培养十足的信心以及君临天下的气度，又何德何能说服好的收藏者跟从你的脚步?当互信建立后，接着是要舍得，唯有把好的讯息与作品不断释放给收藏者，把饼做大，才能广结善缘，进一步与大家水乳交融。但画廊绝不能当省油的灯以外，最好手边还是有点筹码，这是更上一层楼的台阶，把手边好的东西释尽后，不但没有材料可再供使唤，可能搞得自己最后捉襟见肘，接着就是利空，无法跟收藏者同进同退，当然手边留的绝对不能是垃圾。画廊再以名立千秋的艺术家炒作毕竟空间有限，有智慧、有眼光的还是要多发掘新的、好的新人，舍弃时尚，虽然不是短利，但从长计议，选对人与作品才能立于不败之地，独领风骚;这也是对收藏者较负责任，对创作者比较有帮助的做法。
艺术产业的推动：
现今电子媒体发达，网络无远弗届，自然造成了地区性跟世界性同步，地域化也与国际化难以划分的现象。所以传统的推动方式在近十年来发生了剧变，如果还是墨守成规，不走出去，不改变方式，恐难有所作为，成一方之霸。换言之，要胜任成为这个时代的新画廊经营者就要有新作为，具有新的营销能力。管道大致可分为：
非营利性的，如博物馆、美术馆的展览，不吝参加一些慈善与社交活动;请策展人策划在美术馆或类似场合的展出活动，无论从教育或学术方式着手，都可以让更多人认识你经营的艺术家，而这些曝光过的作品将来也会随着知名度水涨船高。
至于营利性的，当然指的是在画廊、地区上与国际间的展览活动。画廊是一个正式的地标，而非只是追求短利的个体，经由正式场所推动艺术品，会有累积效果，等时机成熟时，便能扩大参加地方或国际性的艺术博览会，与其它地区的同业、收藏者交流，广辟通路，争取更多展出机会是现代画廊迈向成功必经之路。
案例：
随便举一个例子再加以说明，佩姬.古根汉出生于一个富裕的家庭，却在纽约平凡的生活中长大，1921年前往欧洲，在那里受到启蒙，最后萌芽成为当地当代最重要的也是最具影响力的经纪人。1934年她在英国成立了「古根汉.珍」艺廊，开始发掘新人、办展览。在每次展览中，如果没有成功地将画家们的作品推出去，她就自己买下几幅，可说胆识过人。1942年在纽约成立「本世纪画廊」(art of this century) 办过第一次的春之飨宴后，发现波洛克是极具潜力的画家，1943年与波签约，每月支付150元，并订下一个付款的方式，年底结一次帐，假如卖价超过2,700，艺廊便抽取三分之一的利润，如果亏损，画廊就拥有这些画作作为补偿。她曾委托波洛克画一幅宽23英尺，高6英尺的巨画，为了每月的支付，她集中精力推销他的作品，从1943到1947年佩姬.古根汉几乎把所有时间精力都给了波洛克，1943年11月为他办了第一次的个展，请詹姆斯.史文尼撰写导览，使波洛克的艺术渐渐为人肯定。1945年合约提高到每月300元，作品则全归古根汉，1947年她离开美国时，波洛克的画作还在1000美元上下，但也因为古根汉的眼光，而让波洛克进入了艺术殿堂，今天一幅画作已是千万级的了。
画廊经营者的眼光
画廊既是艺术收藏者的领航员，也是艺术市场中的推手，他的作为决定了一位艺术家可否发光发热，进而往艺术殿堂迈进。涵养的深厚与否关系到艺术家的生存自不代言，发掘靠眼光，推动则须精密的计划，两者一样重要。一个成功的画廊不应只是卖画的画店而已，不考虑太多永续经营的问题，也不背负太多的责任与使命，但跨越求利为主的画店以外的眼界与胆识，则是身为一个成功的画廊经营者所需具备的条件。所谓「求其上，取其中」，每个人都有其能耐，取舍靠智慧，一个有自知之明的画廊经营者有时候攀不上去时，不会让一个看好的艺术家随他沉没，反而会任其翱翔，协助他更上一层楼，千里马没有伯乐无法展现威风，而一个好的伯乐必须知道他在甚么时候应该放手，毕竟这是千秋大业啊!
永恒的目标
如果我们可以为一个成功的画廊负责人也画一幅画像的话，他最希望看到背景应该不是跻身豪华富贵之流，也不是因为他的炒作让艺术家和本人从此名利双收之像，我想他会喜欢被画成有一双睿智眼光，气宇轩昂的有识之士;很骄傲的远远望着自己发掘的艺术家的作品终于被悬挂在美术馆、博物馆的墙上，供世人欣赏，他的收藏者因为他而成为名利双收的重要收藏家，他的满足应该来自于看到人们鱼贯入场，互相争赌一位昔日籍籍无名的艺术家，因为他的拔擢进入了艺术殿堂，化为永恒!
友情提示
2008(第十二届)上海艺术博览会
举办日期：9月10日—14日
举办地点：上海世贸商城(兴义路99号)
